31 de ago. de 2010

História das bandas - Tequila Baby

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Tequila Baby é uma banda de punk rock brasileira formada na cidade de Porto Alegre, capital do estado do Rio Grande do Sul, no ano de 1994. Banda composta por Duda Calvin nos vocais, James Andrew na guitarra, Davi Pacote no baixo e Rafael Heck na bateria.
Antes, passaram pela banda Tiago Hoock (baixo), Rodrigo Deltoro (baixo), Didi Gloor (bateria), Otto Branco (baixo) e também, Paulo Stenzel na função de vocalista, junto com Duda Calvin. Em 1996 lançam o álbum de estréia, autointitulado. Bastante inspirado nos três primeiros álbuns dos Ramones, é um álbum simples e com letras irreverentes, como a de Sexo, Algemas e Cinta-Liga. O lançamento desse disco é seguido de uma grande turnê pelo interior do Rio Grande do Sul, provocando uma renovação nos conceitos do rock local,que encontrava-se bastante estagnado. Isso deve-se também às memoráveis performances ao vivo da banda.
Em 1999 lançam o álbum Sangue, Ouro e Pólvora, que além de manter vivo o espírito punk dos Ramones, dá uma guinada para o Hardcore. É um álbum rápido, que começa a despertar a atenção da banda em amantes de Punk Rock pelo resto do país, sobretudo com a canção Velhas Fotos, talvez a mais marcante de toda a carreira. Diferentemente do álbum anterior, neste a banda começa a mostrar uma certa personalidade, um estilo próprio. Isso acaba despertando a atenção de ídolos do Punk Rock a nível mundial, como Marky Ramone (baterista dos Ramones), que acaba fazendo um show com eles (repetindo a dose mais 5 vezes ao longo da carreira da banda) e Greg Graffin (vocalista do Bad Religion), que faz um show em Porto Alegre usando uma camiseta da banda, show este que teve a Tequila Baby como banda de abertura. Com elevada moral, a banda acaba usando de alguns experimentalismos no álbum seguinte: Punk Rock até os Ossos (2002) é um álbum um pouco mais lento e trabalhado, produzido por Daniel Rey (que já produziu Ramones) e que teve Marky Ramone participando de uma faixa. As letras são bastante introspectivas, mostrando um lado mais poético na banda. Muitos os acusam erroneamente de se venderem às rádios locais, por não entenderem a falta da irreverência das letras dos álbuns anteriores. Mas o fato é que este álbum é o melhor da banda em se falando de rock'n'roll, sem rótulos ou estereótipos. Derruba ainda mais a mentalidade estagnada de que o rock feito no Rio Grande do Sul precisa, necessariamente ser engraçadinho e "de garagem". Também em 2002, a Tequila Baby apresentou-se na noite de finalização do Planeta Atlântida do Rio Grande do Sul, tocando músicas próprias e covers dos Ramones, estes juntamente com Marky Ramone e Daniel Rey. Em 2004, Daniel Rey retorna ao Brasil para produzir A Ameaça Continua, álbum que consolida de vez a identidade da banda. Rápido, como o Sangue, Ouro e Pólvora, porém, bem produzido e maduro como o Punk Rock até os Ossos. A fusão de dez anos de estrada e o reconhecimento por amantes do estilo em todo o país fazem a banda ampliar fronteiras. Em novembro de 2004, por problemas internos jamais explicados, e quase 10 anos com uma formação que conquistou milhares de fãs, Rodrigo Deltoro e Didi Gloor são substituídos por Otto Branco e Rafael Heck. No final de 2005, a banda uniu-se novamente com Marky Ramone para tocar clásicos "ramônicos" em uma pequena turnê que passou por quatro cidades do Sul do Brasil (Porto Alegre-RS em 23/11, Caxias do Sul-RS em 24/11, Chapecó-SC em 25/11 e Rio Grande-RS em 26/11). Esse reencontro fez com que Marky sugerisse à banda que gravassem um CD e DVD ao vivo, com músicas próprias e dos Ramones, o que foi executado no ano seguinte. Seguindo o projeto de um CD e DVD ao vivo, no dia 11 de maio a Tequila Baby, juntamente com Marky Ramone e tendo como convidado especial Sebastian Expulsado (da banda Argentina Los Expulsados) apresentou-se no show de seu primeiro DVD e segundo CD ao vivo, tendo sido lançado no início de agosto do mesmo ano. Então, como se esperava, em outubro de 2008 é lançado o disco "Lobos não usam coleira". Este é o título do tão esperado quinto álbum de estúdio da banda gaúcha que, pela primeira vez e de forma independente, foi lançado em dois formatos: virtual e físico (CD). Em meio às mudanças do mercado fonográfico, a Tequila Baby aposta na idéia de que, é o fã quem deve decidir em qual formato deseja ter o material da banda. O disco foi produzido pela própria banda junto com o produtor musical Beat Barea. A banda segue em turnê pelo interior do RS e, também do Brasil, divulgando seu novo trabalho em conjunto com os antigos sucessos, levando o punk rock gaúcho além de suas fronteiras.

30 de ago. de 2010

autobiografia de ozzy foi escrita a mão.

De acordo com o Metro.co.uk, Sharon Osbourne revelou que o seu marido Ozzy escreveu sua autobiografia com uma caneta.
O cantor original do BLACK SABBATH  lançou seu livro, “I Am Ozzy”, no Reino Unido no dia 1° de outubro.
Quando questionada sobre sua participação nessa criação Sharon disse, “É autobiográfico. Ele fez tudo sozinho — com uma caneta.”
Um trecho exclusivo da autobiografia — onde Ozzy relembra a bebida, o hospício e o morcego — pode ser visto no Times Online (em inglês).
Ozzy assinou cópias de suas memórias na sexta-feira, 2 de outubro na HMV em Londres, Inglaterra. O livro foi originalmente previsto para quase dois anos atrás, mas foi adiado duas vezes.
Um curto vídeo da sessão de autógrafos (ITN) pode ser visto abaixo.
“I Am Ozzy” conta o difícil começo do célebre cantor no Reino Unido até a sua atual posição de celebridadeinternacional da música e da TV.
A editora Antonia Hodgson chamou o livro de “fantástico”, adicionando que é “muito próximo do seu tom devoz, muito engraçado e uma história muito completa.”
Uma data de publicação nos EUA ainda deverá ser divulgada.
Sharon Osbourne, esposa e empresária de Ozzy, publicou o seu próprio livro de memórias (um best-seller) em 2005, chamado “Extreme: My Autobiography”. Um segundo volume foi lançado em 2008 quando o livro de Ozzy estava atrasado.
Um documentário sobre a vida e a carreira de Ozzy, chamado “Wreckage Of My Past”, está programado para o começo de 2010.
Ozzy está trabalhando em um novo álbum que será provavelmente lançado no próximo ano.

fonte:whiplash

Final Fantasy XIV será lançado para PCs em 30 de setembro

A Square Enix anunciou que Final Fantasy XIV será lançado mundialmente para PCs no dia 30 de setembro. O MMORPG terá duas versões: uma edição padrão que será comercializada por US$ 49,99 e a de colecionador por US$ 79,99.Final Fantasy XIV é um RPG on-line sem limite de jogadores e as raças do novo título são similares as que aparecem no décimo primeiro game da franquia. O título vai exigir muito do desempenho dos computadores. A configuração recomendada é um processador Intel Core i7 2.66GHz, 4 GB de memória RAM, 15 GB de espaço livre no HD além de uma placa de vídeo GeForce GTX 460 para rodar bem. Por enquanto, a versão de Final Fantasy XIV para PlayStation 3 não tem preço previsto e saira somente em março de 2011.

Fonte: Nomuba Games

Acordo sobre direitos de músicas do Nirvana

Após milhares de negociações desde a morte do roqueiro Kurt Cobain, em 1994, a viúva Courtney Love teria chegado a um acordo sobre direitos autorais das músicas do Nirvana. James Janowitz, advogado de Courtney, afirmou que ela teria se entendido com a editora London & Co. Não especificou, porém, os detalhes do acordo.  A London & Co. processava a cantora e pedia US$ 1 milhão (cerca de R$ 1,8 milhão), alegando que ela não dividiu os royalties do catálogo da banda como deveria.

29 de ago. de 2010

Livro sobre a carreira dos Rolling Stones é lançado em edição nacional

Está disponível nas livrarias brasileiras o livro “Mick Jagger e os Rolling Stones”, escrito pelo jornalista alemão Willi Winkler. No livro são contados em detalhes momentos marcantes da carreira da banda, desde a primeira apresentação no extinto clube Marquee, em Londres, até as mega-turnês internacionais. “Mick Jagger e os Rolling Stones” chega ao país via Editora Larousse do Brasil, com tradução de Claudia Abeling.

Mick Jagger e os Rolling Stones 
Autor: Willi Winkler
Tradução: Claudia Abeling
Número de páginas: 240
Preço sugerido: R$ 32,90
Editora: Larousse do Brasil





Fonte: Rock Online 

Top 3 de domingo - Motorhead







28 de ago. de 2010

Nazareth - Love Hurts / video e letra

Nesse sabadão trago para vocês um clip para comover seus corações 
punks. Curtam o video!!






Love Hurts

Love hurts, love scars, love wounds' and most
Any heart not tough or strong enough
To take a lot of pain, take a lot of pain
Love is like a cloud, it holds a lot of rain
Love hurts, oh, oh love hurts


I'm young, I know, but even so
I know a thing or two, I learned from you
I really learned a lot, really learned a lot
Love is like a flame it burns you when it's hot
Love hurts, oh, oh, love hurts


Some fools think of happiness, blissfulness, togetherness
Some fools fool themselves, I guess
They're not foolin' me
I know it isn't true, I know it isn't true
Love is just a lie made to make you blue
Love hurts, oh, oh love hurts
Oh, oh, love hurts (3x)
Oh, oh

GORGOROTH


A banda do capeda gorgoroth vem para 3 apresentações no brasil
que divulga o mais recente álbum "Quantos Possunt ad Satanitatem Trahunt" 
que conta com a volta de pest no vocal(pest que nome é esse).

informações dos ingressos.


Ingressos: R$ 50,00 (estudante), R$ 70,00 (promocional) e R$ 100,00 (inteira)
Informações: (11)3813-8598 / 3813-4524 / 3814-5711 / 6839-3466

fonte:whiplash

27 de ago. de 2010

Rammstein - Ohne Dich

Comunidade Orkut

Entre na nossa comunidade do orkut. Lá você pode participar pedindo álbuns para download, traduções, conferir entrevistas, novidades, interagir com a galera. Enfim, tudo o que você precisa para saber das últimas novidades.




Link > http://www.orkut.com.br/Main#Community?cmm=105498343

Tradução - Goldfinger/Spokesman


Porta-voz

O que aconteceu à dignidade?
Ela foi embora de novo?
Como alguma tendencia ultrapassada?
Bem, eu ainda defendo as emoções

O que aconteceu à honestidade?
Eu não a vejo no Top 10
Eu só a vejo no que se foi
Porque eu ainda defendo o afeto
Eu estou sozinho?

Refrão:
Não quero descansar
Eu não quero respirar
Quando eu quero ouvir sobre vida,
Não quero ouvir um porta-voz
Eu não quero testar
Eu quero acreditar
O maldito cantor escreveu essa música
Não quero ouvir um porta-voz

O que aconteceu à integridade?
Eu não a vejo na MTV
Tudo que eu vejo é coreografia
E eu nunca vou ser um dançarino

O que aconteceu à puberdade?
Baskin na segurança?
E quem diabos é Felicidade?
Porque eu tenho meus próprios problemas
Eu estou sozinho?

Não quero descansar
Eu não quero respirar
Quando eu quero ouvir sobre vida,
Não quero ouvir um porta-voz
Eu não quero testar
Eu quero acreditar
O maldito cantor escreveu a música
Não quero ouvir um porta-voz

Não quero descansar
Eu não quero respirar
Quando eu ouço sobre vida
Não quero ouvir um porta-voz
Eu não quero testar
Eu quero acreditar
O maldito cantor escreveu a música
Não quero ouvir um porta-voz

Não quero descansar
Eu não quero respirar
Quando eu quero ouvir sobre vida,
Não quero ouvir um porta-voz!

26 de ago. de 2010

"Rock Band 3" libera lista oficial de músicas

Na manhã desta quarta-feira a MTV Games divulgou a lista oficial de músicas do jogo “Rock Band 3”. São 83 canções divididas por décadas em que fizeram sucesso.

Durante a feira E3, nos Estados Unidos, em junho, a produtora Harmonix havia liberado um demo, com algumas músicas do jogo, como "Break On Through", do The Doors, e “Bohemian Rhapsody", do Queen.

O game chegará ao mercado americano no dia 29 de outubro para as plataformas Xbox 360, PlayStation 3, Wii e Nintendo DS.

Veja a lista completa, separada por década:

2000:
• Amy Winehouse, "Rehab"
• At the Drive-In, "One Armed Scissor"
• Avenged Sevenfold, "The Beast & the Harlot"
• Dover, "King George"
• The Bronx, "False Alarm"
• The Flaming Lips, "Yoshimi Battles the Pink Robots Pt. 1"
• HIM (His Infernal Majesty), "Killing Loneliness"
• Hypernova, "Viva La Resistance"
• Ida Maria, "Oh My God"*
• Juanes, "Me Enamora"
• Metric, "Combat Baby"*
• Paramore, "Misery Business"*
• Phoenix, "Lasso"*
• Poni Hoax, "Antibodies"
• Pretty Girls Make Graves, "Something Bigger, Something Brighter"
• Queens of the Stone Age, "No One Knows"
• The Ravonettes, "Last Dance"
• Rilo Kiley, "Portions for Foxes"*
• Riverboat Gamblers, "Don't Bury Me...I'm Still Not Dead"
• Slipknot, "Before I Forget"
• The Sounds, "Living in America"
• Tegan & Sara, "The Con"
• Them Crooked Vultures, "Dead End Friends"
• Tokio Hotel, "Humanoid"*
• The Vines, "Get Free"*
• The White Stripes, "The Hardest Button to Button"

1990:
• Faith No More, "Midlife Crisis"*
• Filter, "Hey Man, Nice Shot"
• Jane's Addiction, "Been Caught Stealing"*
• Maná, "Oye Mi Amor"
• Marilyn Manson, "The Beautiful People"
• The Muffs, "Outer Space"
• Phish, "Llama"
• Primus, "Jerry Was a Racecar Driver"
• Rammstein, "Du Hast"
• Smash Mouth, "Walkin' On The Sun"*
• Spacehog, "In the Meantime"
• Stone Temple Pilots, "Plush"
• Swingin' Utters, "This Bastard's Life"
1980:
• Anthrax, "Caught in a Mosh"
• Big Country, "In a Big Country"
• The Cure, "Just Like Heaven"*
• Def Leppard, "Foolin'"
• Devo, "Whip It"
• Dio, "Rainbow in the Dark"
• Dire Straits, "Walk of Life"
• Echo & the Bunnymen, "The Killing Moon"
• Huey Lewis and the News, "The Power of Love"
• INXS, "Need You Tonight"*
• J. Geils Band, "Centerfold"
• Joan Jett, "I Love Rock N' Roll"*
• Night Ranger, "Sister Christian"*
• Ozzy Osbourne, "Crazy Train"*
• The Police, "Don't Stand So Close to Me"
• Roxette, "The Look"*
• The Smiths, "Stop Me if You Think You've Heard This One Before"
• Tears for Fears, "Everybody Wants to Rule the World"
• Whitesnake, "Here I Go Again"*

1970:
• The B-52's, "Rock Lobster"*
• Blondie, "Heart of Glass"
• Bob Marley, "Get Up, Stand Up"
• Chicago, "25 or 6 to 4"
• Deep Purple, "Smoke on the Water"
• Doobie Brothers, "China Grove"*
• Elton John, "Saturday Night's Alright for Fighting"
• Foreigner, "Cold As Ice"*
• Golden Earring, "Radar Love"
• John Lennon, "Imagine"
• Lynyrd Skynyrd, "Free Bird"
• Queen, "Bohemian Rhapsody"*
• Ramones, "I Wanna Be Sedated"
• Steve Miller Band, "Fly Like an Eagle"
• T. Rex, "20th Century Boy"
• Tom Petty and the Heartbreakers, "I Need to Know"
• War, "Low Rider"
• Warren Zevon, "Werewolves of London"
• Yes, "Roundabout"*

1960:
• Beach Boys, "Good Vibrations (Live)"
• David Bowie, "Space Oddity"
• The Doors, "Break on Through (To the Other Side)"*
• James Brown, "I Got You" (I Feel Good) -- Alternate Studio Version*
• The Jimi Hendrix Experience, "Crosstown Traffic"*
• The Who, "I Can See for Miles"

(*) Canções que estarão disponíveis para Nintendo DS.


Iron Maiden: negociações para show em Recife em 2011?

Segundo a edição de hoje do Jornal Diário de Pernambuco, no caderno "Viver", a área central da pista do Jóquei Clube de Recife voltará a receber grandes shows internacionais. O colunista João Alberto publicou nota dizendo que um contrato entre a produtora Raio Lazer e a administração do Jóquei Clube foi assinado ontem, inicialmente para três mega-espetáculos: Black Eyed Peas, dia 17 de outubro, Amy Winehouse, dia 17 de janeiro, e Iron Maiden dia 27 de março. O primeiro show já confirmado, os outros dois ainda em negociações, mas que devem ser confirmados em breve.




Fonte:http://whiplash.net/materias/news_860/113783-ironmaiden.html

25 de ago. de 2010

O que é o Punk Rock?

O punk rock é um movimento musical heterogêneo que surgiu com força na Inglaterra nos Estados Unidos na metade da década de 70 (embora seus precursores possam ser encontrados no fim dos anos 60). As primeiras bandas de punk foram The Damned, Ramones, The Clash, New York Dolls, Sex Pistols, The Stooges, Black Flag, Dead Kennedys, GG Allin, Stiff Little Fingers, Dead Boys, Discharge, Patti Smith e Varukers.Durante o meio da década de 70, o rock perdia popularidade, e sua vertente mais popular na época era o rock progressivo. Um grupo de bandas começou a tocar em lugares pouco populares, entre elas os The Stooges, The Voidoids e Johnny Thunders and the Heartbreakers. Tinham como influência a música hippie e propagavam um estilo fácil, com letras sobre diversão, drogas e coisas da adolescência. Esse grupo de bandas atingiu algum destaque, e influenciou outras já citadas anteriormente, entre elas os Ramones, que possuíam um estilo ainda mais simples que o de suas influências. Essa banda foi essencial para a popularização do novo estilo.


Fonte:Musicinhand

Novo clip do OZZY- Life Won't Wait



Esse vídeo é o segundo vídeo promocional tirado do recente álbum "Scream", e foi dirigido pelo filho do cantor, Jack Osbourne.

24 de ago. de 2010

Em entrevista, Brian Johnson "confirma" possível novo álbum

No início de agosto, Brian Johnson deu uma entrevista na rádio "Absolute Radio" do Reino Unido onde conversou com a apresentadora, Leona Graham. Nos 26 minutos de conversa, Brian falou sobre seu livro recém-lançado, "Rockers and Rollers: An Automotive Autobiography", conversaram sobre as histórias do álbum "Back In Black" que fez 30 anos de lançamento em julho e sobre o rock n roll. No final da entrevista Leona faz a pergunta: "Há algum plano para entrar em estúdio e dar sequência ao "Black Ice"?", então Brian responde: "Assim que meus ossos estiverem em ordem... terminamos a turnê não fazem 5 semanas." e a apresentadora finaliza euforicamente: "Então haverá um próximo!". Brian termina a entrevista com seu jeito entusiasmado, dizendo que vai se reunir com os rapazes para tomar uma cerveja.



22 de ago. de 2010

Gameway 2010

Infelizmente galera, a Gameway 2010 foi cancelada. Por motivos como Copa do Mundo e Eleições, toda programação que tinha sido planejada, foi por água abaixo. Agora é esperar ansiosos a edição de 2011 que promete superar as expectativas de todos. O comunicado está no site da Gameway.

www.gameway.com.br

Rock in Rio está de volta

O bom filho, à casa torna. Rock in Rio volta ao Brasil em 2011 e 6 dias de puro Rock n' roll. Bem, nem tanto rock pois artistas como Ivete Sangalo, Toni Garrido, Sandra de Sá ,Ed Motta (entre outros), iram fazer parte da "festa do rock". Com esses rouqueiros, espera-se que tragam artistas de peso como Iron Maiden, Guns N' Roses...




 Artigo Próprio APunk, Recuse imitações
Vídeo - http://www.youtube.com/watch?v=37lakGNL1lA&feature=player_embedded

21 de ago. de 2010

6º Tributo anual a Johnny Ramone

guitarrista do METALLICA, Kirk Hammett, foi um dos convidados especiais no sexto tributo anual a Johnny Ramone que ocorreu no dia 25 de julho no Hollywood Forever Cemetery (Los Angeles, Califórnia). O evento é uma celebração anual onde vários fãs, juntamente com famosos, homenageiam o guitarrista que se tornou um ícone com seu estilo incomparável e ajudou, junto com os RAMONES, a dar visibilidade ao PunkRock .
Hammett fez a introdução da exibição do filme favorito de Johnny, o clássico de James Whale de 1935, "The Bride of Frankestein".


19 de ago. de 2010

Historia das bandas - Judas priest

A banda Judas Priest pode ser considerada uma das precursoras do heavy metal moderno. O Judas priest foi uma das mais influentes bandas de heavy metal dos anos 70 encabeçando a New Wave Of British Heavy Metal ou simplesmente NWOBHM (Nova Onda do Metal Britânico) no final da década de setenta. Tratou-se da primeira banda a unir o peso e temática violenta criados pelo Black Sabbath à velocidade de grupos de metal como o Led Zeppelin, adicionaram uma frente de ataque com duas guitarras e também foram os responsáveis pela retirada do blues característico da primeira onda do metal britânico formado pela tríade Led Zeppelin, Black Sabbath e Deep Purple. Foram também responsáveis pela adoção das roupas de couro com adereços de metal cromados e correntes advindos do punk rock entre os apreciadores de rock.
Formada por originalmente Al Atkins (vocalista), K.K. Downing (guitarrista), Ian Hill (baixista) e John Ellis (baterista). O nome Judas Priest (baseado no nome de uma música de Bob Dylan, The Ballad Of Frankie Lee And Judas Priest) já havia sido usado por uma banda anterior de Atkins e Ellis, que logo sairiam da nova formação, dando lugar a Rob Halford (vocalista) e John Hinch (baterista) que tinham tocado na banda Hiroshima. Mais tarde se juntou à banda mais um guitarrista, Glenn Tipton (as guitarras dobradas seriam mais uma marca a ser imitada entre as bandas de heavy metal inglesas que se seguiram).

Durante anos, lançando discos por selos locais, a banda não conseguiu sair do underground (a sonoridade era realmente má) mas conseguiu juntar uma legião de seguidores e outras bandas que copiavam seu estilo.
Após o primeiro álbum, Rocka Rolla, de 1974, o baterista John Hinch abandonou a banda e foi substituído por Alan Moore (que havia tocado algumas vezes com o Priest logo após a saída de Ellis). Em 1976 gravaram Sad Wings of Destiny, cuja repercussão valeu à banda pela primeira vez um bom contrato com a gravadora CBS.
Com o álbum Sin After Sin de 1977 a banda apareceu pela primeira vez nas paradas inglesas, com pesos como Sinner, Dissident Aggressor e Call For The Priest, que até hoje são pedidas nos shows e a Diamonds and Rust, um cover da cantora de Folk Joan Baez. Com Stained Class de 1978 já eram considerados uma banda bastante influente, faixas como Exciter e Beyond the Realms of Deathforam precursoras do sucesso alcançado pela banda em 1980, e com o álbum Killing Machine de 1978 (lançado nos Estados Unidos com o nome Hell Bent For Leather) se tornaram capitães da grande New Wave Of British Heavy Metal (Junto ao Iron Maiden), movimento que revelou praticamente todas as grandes bandas de metal clássico da Inglaterra, como Saxon, Grim Reaper, etc.

Dave Holland, ex-Trapeze, assumiu a bateria para o disco British Steel, considerado um dos discos mais influentes do Metal mundial, que teve pela primeira vez grande repercussão mundial, com os hits Breaking The Law e Living After Midnight, que viraram hinos e de fácil assimilação.O auge da carreira internacional da banda ocorreria com Screaming for Vengeance de 1982, com a clássicaElectric Eye, obrigatória em qualquer show da banda, e o hit You've Got Another Thing Coming, e com o album posterior Defenders of the Faith de 1984, considerado um clássico do Heavy Metal, com sons pesados, rápidos e harmônicos.
O álbum Turbo, lançado em 1986 tratou-se do mais polêmico da banda, que em busca de sonoridades mais atuais havia incorporado instrumentos eletrônicos. Apesar da imensa vendagem (movida pelos excelentes álbuns anteriores) o disco não foi bem aceito por crítica nem público. Turbo incorporava avanços técnico-instrumentais oitentistas à sonoridade do Priest (o mais marcante seria o uso de guitarras sintetizadas), mas soava prejudicado pela temática das letras e pela sonoridade muito comercial, incompatível com a história da banda. O próprio visual da banda durante o período, com roupas, cortes de cabelo, postura e a produção de palco da turnê assemelhava-se as de outras bandas da época.
O álbum posterior, Ram It Down, foi um retorno à sonoridade e ao visual característico da banda, porém é acusado por muitos de ser um ponto ainda mais baixo na carreira do Judas, aprofundando radicalmente todos os aspectos negativos de seu antecessor, sem contar, entretanto, com as virtudes deste (como performances menos inspiradas, segundo os críticos). Até hoje, apesar das veementes negativas da banda, cogita-se que parte das baterias usadas na mixagem final seja eletrônica.
A volta por cima seria dada em 1990 com o excepcional Painkiller, um disco moderno, rápido e violento. Alguns fãs mais ortodoxos, não consideram "Painkiller" um álbum tão bom quanto os lendáriosScreaming For Vengeance e Defenders Of The Faith". Em algumas músicas, podemos perceber claramente a sonoridade típica do Judas Priest, como em "Night Crawler", "Leather Rebel","Battle Hymn"(esta última, instrumental). Mas em outros como a faixa título e "Metal Meltdown", vemos uma violência excessiva, muito pesado. Com o novo baterista Scott Travis, na ocasião também integrante do Racer X, a banda se apresentou no Brasil na segunda edição do Rock In Rio, em uma noite memorável junto com outros grandes nomes da cena como Megadeth e Queensrÿche, além do Sepultura "from Brazil". Em 1992 porém Rob Halford abandonou a banda para montar o Fight que a princípio deveria ser apenas um projeto paralelo. Após um longo período de indecisão em 1996 o Judas Priest anunciou que iria voltar com um novo vocalista e para o lugar de Halford foi escolhido Ripper Owens que havia integrado no Winters Bane e durante anos em uma banda cover do Judas Priest (fato esse que inspirou o diretor Stephen Herek a compor e produzir o filme Rock Star.

Desta tentaviva coberta de sucesso, sai o álbum Jugulator, que trazia uma banda totalmente diferente de tudo que já havia feito. Um álbum muito mais pesado mesclando heavy com thrash além de elementos do Industrial Metal e diferente do Speed Metal de Painkiller. Os cultuados solos da banda, por exemplo, deixam de ser tão elaborados como em seu antecessor. O vocal de Ripper Owens nas partes agudas pode ser facilmente comparado com Rob Halford. De uma capacidade incrível, o novo vocalista mostrava seu poderio vocal em faixas como "Jugulator", "Cathedrall Spires", "Death Row" e "Burn in Hell". Seus detratores o consideram apenas um clone de Rob Halford (crítica impulsionada pelo fato de Ripper ter sido recrutado por causa de seu trabalho em uma banda cover de Judas Priest). Vale destacar também o conteúdo mais forte das letras. Muitas críticas positivas e outras nem tanto. Alguns setores da imprensa acusaram a banda de ter "fugido completamente" de seu estilo clássico de fazer hard rock, e outros consideravam um excelente disco.
Em 1998 sai '98 Live Meltdown. Um álbum duplo ao vivo com músicas antigas e canções recentes, todas adotando a nova sonoridade da banda, com forte influência do thrash. Ripper Owens se mostra versátil na interpretação das canções da era de Rob Halford, além de suas próprias músicas - uma de suas contribuições para o Judas Priest mais lembradas é a sua versão para "Diamonds & Rust" (originalmente de Joan Baez) do disco Sin After Sin.
Em 2001 sai Demolition. Seguindo as mudanças iniciadas em Jugulator, o Judas tende ao metal moderno (até por vezes alternative / new metal), sem olhar para trás. Demolition marca a consolidação de Ripper Owens como vocalista, e um estilo musical diferente. Novamente, gerou discórdias, com muitos fãs radicais não aprovando o resultado final.
Em 2003 começam boatos sobre a saída de Ripper e a volta de Halford ao Judas Priest. Os boatos se revelam verdadeiros meses depois. A banda faz uma turnê comemorativa e se apresenta em 2004 pela primeira vez no Ozzfest, nos Estados Unidos. Em 2005, sob ótima recepção e para concretizar a reunião da formação clássica, sai o aguardado novo álbum da banda com Halford nos vocais - Angel of Retribution é uma volta ao metal mais tradicional e característico da banda. A turnê desse disco trouxe o Judas Priest de volta ao Brasil em Setembro de 2005 e rendeu o DVD "Rising in The East", que foi gravado ao vivo noBudokan, em Tóquio, no Japão. Em 2008, a banda veio com um disco duplo e conceitual Nostradamus, que foi inspirado no profeta de mesmo nome que teria previsto o fim do mundo. No início, o álbum não foi bem aceito por alguns fãs ortodoxos e jovens, por ser muito complexo. Mas, com os dias, veio o reconhecimento de uma verdadeira obra prima, deveria se ter tempo para contemplar toda a bolacha. Uma obra que rendeu a famosa história de Jim Bartek, o americano que por 524 dias seguidos, separava 103 minutos da sua rotina para ouvir as 23 músicas do disco.
Fora do Judas, Ripper assumiu o posto de vocalista na banda Iced Earth, permanecendo por pouco tempo (2003 a 2007) e sendo demitido devido a volta do vocalista original, Matt Barlow. Atualmente integra a banda de Yngwie Malmsteen.

Em 1990 a banda se encontrou envolvida em uma ação judicial movida pela família de dois jovens de 20 anos no ano de 1985. James Vance e Ray Belknap cometeram o suicídio após se drogarem. Os pais dos garotos alegaram que a música Better By You Better Than Me do Stained Class de 1978 continha mensagens subliminares que induziram os jovens a se matarem. O caso foi explorado ao máximo e a banda apontada na medida do possível como bode expiatório e responsável pela morte dos garotos. Após anos de julgamentos e apelações felizmente ficou provado que o suicídio dos garotos teria sido resultado de problemas e violência domésticos. O fato porém marcou a imagem da banda definitivamente.


Fonte: Wikipedia